Reportaje XV Festival de cine de Valdivia| para Paula| Publicado en octubre 08

Valdivia: a puro cine
Cine
Por Rodolfo García

Valdivia es una de las muestras más entretenidas del cine mundial en Chile, tanto por su selección ligada al cine arte, como por su encantadora locación al borde del río Calle Calle. El certamen acaba de comenzar con la presencia de la ministra de cultura y de actores consagrados como Alfredo Castro y Luis Alarcón, a quienes entrevistamos. Aquí, los detalles in situ.

El Festival Internacional de Cine de Valdivia es la muestra del séptimo arte más austral del mundo. Imbuido del ambiente de sus avenidas circulares e históricas, del río Calle Calle, la omnipresente y celebrada cerveza Kunstmann, orgullo regional, y de los legendarios crudos de la ciudad, es también aquél donde ha eclosionado el llamado Nuevo Cine Chileno (nombre acuñado por la célebre revista francesa especializada ‘Cahiers du Cinéma’), con la presencia de directores jóvenes y talentosos como Alicia Scherson (Play), Sebastián Lelio (La Sagrada Familia) y Pablo Larraín (Fuga, Tony Manero).

Valdivia, desde hace tres años, posee además el sello de un cine culto y de autor, con muestras de los mejor de la filmografía europea y latinoamericana, y una relación directa con festivales de prestigio artístico como lo son el de Locarno, Suiza, y el de Berlín, Alemania. ‘Antes era un festival más hollywoodense’, aclara Gonzalo Maza, uno de los programadores de este año. ‘Ahora, somos como un festival periférico que se nutre de muestras en Europa’, prosigue el miembro de la organización. Por ende, Valdivia es más arte que industria, y más cercano a Emir Kusturica que a Steven Spielberg. Ello lo transforma en una excelente alternativa regional y en un polo de atracción turística. Prueba de esto es la película que abre la muestra de cine noruego que exhibe el certamen, donde ‘Hawai-Oslo’ de Erick Poppe, exhibida en el antiguo y neoclásico teatro Cervantes con presencia del embajador, se asemeja mucho al estilo pulcro y surrealista desarrollado por el gran Wim Wenders (Las alas del deseo).

Alfredo Castro viene a presentar Tony Manero, de Pablo Larraín, en una de las 20 cintas chilenas exhibidas en el certamen. Ha venido junto a Marcelo Alonso y Amparo Noguera, ambos actores en la película, y quienes son los encargados de animar la ceremonia de apertura del XV Festival de Valdivia. Castro contesta locuaz y certero.

¿Qué te parece este festival?
Bueno, es importante que se haga realidad y que la gente se dé cuenta de que es un esfuerzo en pos de la descentralización. Yo creo que es una muestra de cómo el arte supera la política, el poder, y logra reunir a gente tan increíble: aquí hay mucho talento, tantas producciones de todo el mundo. Es sorprendente, a mí me tiene impresionado. Sobretodo la cantidad de gente joven, de trabajos en proceso, de investigación. Eso es loable. Acabo de llegar y de ver el programa, y como te digo me sorprendió la cantidad de trabajos de jóvenes realizadores. Yo creo que ésa es la gran diferencia con los otros festivales en Chile, si bien cada uno tiene su particularidad.

Raoul, mon ami

Luis Alarcón está aquí para presentar un ciclo dedicado al maestro Raúl Ruiz, con estrenos en Chile de varias de sus obras recuperadas en distintas cinematecas europeas. Ruiz se encuentra filmando un proyecto largamente anhelado en Escocia, por lo que se encuentra ausente. Sin embargo, como clausura de la ceremonia en el Aula Magna de la universidad Austral espera una sorpresa. El regalo de despedida es nada menos que ‘La maleta’, el primer cortometraje del director grabado en 1963 y luego perdido.

Éste fue encontrado en los archivos de radio Universidad de Chile en Miguel Claro, en una caja que decía ‘película francesa’. No fue sino al abrirla y ver las cintas que se descubrió que correspondían a una obra de Ruiz, aún sin montar. El autor fue contactado durante este año, y se dio el trabajo de montar y editar finalmente su primer corto, secuenciándolo y poniéndole música. La muestra de su obra se llama ‘De Raúl a Raoul’, en alusión a su estadía en Francia y al reconocimiento de su obra allá, donde es un autor de culto que ha grabado con estrellas de la talla de la magnífica y elegante Catherine Deneuve.

Alarcón actúa en algunas de las películas exhibidas, incluyendo ‘Tres tristes tigres’, y es ya un doctor honoris causa de la muestra valdiviana. ‘He venido a catorce de las quince ediciones, ya pertenezco aquí, soy como un pariente, con un grado superior al de hijo ilustre’, declara el respetado comediante. ‘Soy el único actor de las películas de Ruiz presente aquí, actué en nueve de las que ha hecho y presento tres’.

Un poco más allá, Pablo Illanes conversa con los presentes acerca del adelanto de su película ‘Baby Shower’, y María Izquierdo se pasea por los pasillos. ‘Hay dos películas en las que participo, aunque están fuera de competencia. Éstas son ‘Matar a todos’, una co-producción uruguayo-argentina y chilena, y ‘Cordero de Dios’, que es una producción argentina-francesa. Y feliz, este festival está muy entretenido’

Cultura desde el colegio

Paulina Urrutia ha venido como ministra de Cultura a lanzar el festival, y como tal le ha otorgado el máximo reconocimiento e interés por parte del Estado. Incluso le ha dedicado parte de su presentación al fallecido director de la muestra, Guido Mutis, homenajeado en la apertura en el Aula Magna de la universidad Austral.

¿Qué siente respecto a Valdivia?
Bueno, yo espero que esta plataforma que significa difusión, posibilidad de ampliación de nuestros mercados, intercambio cultural, inserción, también, de Chile en el circuito de festivales a nivel internacional, siga desarrollándose y consolidándose en el tiempo. Y, para eso, hemos contado con una gestión impecable, que ha permitido intencionar tanto las voluntades y el compromiso del mundo público como del privado, con un festival que convoca una buena cantidad de gente, y esperamos siga formando audiencia y generando público. En resumen, que vaya generando una sociedad amante del cine, y también inserta en el mundo, ya que manejar hoy en día el lenguaje audiovisual es manejar los códigos globales, planetarios.

¿Qué le parece la muestra de cine chileno?
Eso es vital: la plataforma existente para mostrar la creación regional y todo lo que significa en términos de contacto de nuestra filmografía con la mejor filmografía del mundo. Ello genera posibilidades de desarrollo ya que el Festival de Cine de Valdivia es una de las mejores tribunas que tiene el país.

¿Considera usted que es el festival más arty en Chile?
Yo creo que la gracia es que nosotros tengamos festivales de buen nivel, como éste –además de Sanfic y el de Viña del Mar-, y que cada uno vaya teniendo una marca que lo identifique. Que se vincule profundamente con la identidad de su territorio, de la tierra y de la gente de Valdivia y que vaya conformando su línea editorial, su curatoría, de acuerdo con esa identidad. Yo creo que la gracia no es que sean todos iguales, sino que cada uno tenga su sello y brille por esa diversidad.

¿Qué piensa usted de que se haga fuera del monopolio santiaguino?
Yo creo que en Santiago, como en todas las capitales del mundo, no se monopoliza, se concentran, más bien, las opciones. Al concentrarse, tenemos limitaciones. Pero eso se da también en las capitales regionales. Hay que tener mucho cuidado, entonces, con lo que le puede pasar a Valdivia. Se le puede reprochar el monopolio de la Región de los Ríos. Creo que el tema del centralismo es algo que tenemos que trabajar todos, para permitir en términos de generación -y al mismo tiempo de extensión- del acceso y de la participación de la ciudadanía de todos los rincones de Chile. Ser equitativos en cuanto a las oportunidades y que la población entera se sienta parte del desarrollo cultural del país. Es algo que ocurre en todas partes, lo que no quita que haya que combatirlo y desarrollar de manera más igualitaria la creación artística.

¿Existe equilibrio presupuestario entre Santiago y regiones?
Por cierto, nosotros, por ejemplo, en el Fondart, asignamos un 50 por ciento a regiones, al ámbito nacional, que son los niveles en donde se va produciendo. Esto tiene que ver con las referencias artísticas, de cómo se crea local y nacionalmente.

¿Hay apoyo municipal?
Para nosotros es un gran compromiso hacer realidad el uno por ciento de inversión de los municipios en materia cultural. Antes no lo teníamos y ya llevamos varios años de ejercicio de la reserva del 2 por ciento de los fondos de desarrollo regional, que es una suma no menor. Estos se distribuyen, se evalúan, se seleccionan y se asignan regionalmente. En el caso de lo audiovisual, tenemos líneas específicas de desarrollo de producción cinematográfica en distintos formatos de producción regional y en el ámbito nacional. Esto es algo bien especial, porque hay que comprender que las artes siempre requieren ir subiendo peldaños.

¿Cómo es eso?
El primer escenario es en el colegio, luego llegamos al de la comuna, del municipio, luego saltamos a los más grandes escenarios nacionales y luego conquistamos escenarios fuera del país. Eso es natural, y forma parte de una competencia que es vital para el desarrollo y evidentemente tenemos que ir ampliando las referencias para el mundo de la creación. Eso implica que el Estado debe generar las condiciones para que ese germen productivo florezca. Yo creo que aquí hay responsabilidades compartidas. Aquí mismo yo creo que la Universidad Austral es muy importante en términos de plataforma de formación. Nosotros por más esfuerzo o plata que repartamos, si no tenemos plataformas formativas que vayan permitiendo el perfeccionamiento artístico y cultural en las distintas regiones del país, la verdad es que es poco lo que podemos avanzar.

Este año el presupuesto de educación es uno de los más grandes…
Cuando estamos trabajando un proyecto que implica educación, evidentemente tenemos que comprender que un proyecto educativo es un proyecto cultural, que tiene que ser una educación integral, la que debe contener arte y cultura dentro del currículum, que esperamos constituya oportunidades de crecimiento más integrales y proyección de los proyectos educativos a corto y mediano plazo.